Los conceptos básicos que necesitaríamos para el combate son:

Timming, Potencia, Velocidad, Resistencia muscular, Fondo físico, Flexibilidad, Estrategia, Coordinación, Equilibrio, Instinto, Mente, etc

Estos son sin duda los aspectos más básicos y necesarios para combatir, en cualquier arte marcial o deporte de contacto.

En el sistema del Maestro Wong Shun Leung tratamos de entrenar estos puntos durante nuestro entrenamiento diario. Empezamos con las formas que nos dan la técnica necesaria y las herramientas, para empezar a cambiar los hábitos naturales de nuestro cuerpo en hábitos para el combate.

En la 1ª forma empezamos a entrenar nuestro codo para entender como funciona el puño vertical y la línea de fuerza necesaria para el VT. También nos entrena la paciencia en el entreno, y nos aporta mentalmente el concepto del lat sao jik chung. Tambien aprendemos a estar frontales ante la pelea, estrategia que usaremos en combate. Todo esto no tiene mucho sentido si no conjugamos nuestros libros de texto (las formas) con algo más real. Empezamos a entrenar el chisao para aprender a usar, en un principio, el conjunto de nuestras fuerzas y las de nuestro compañero. Es muy importante el uso de la contrafuerza en nuestro Ving Tsun. Con esto empezamos a entrenar la mente, el equilibrio, la coordinación y la línea de fuerza necesaria para generar potencia en nuestros golpes.

En la 2ª forma empezamos el siguiente nivel, que no es otro que empezar a movernos. Aprendemos a como usar nuestro cuerpo, al principio como un bloque para conseguir estabilidad y fuerza. Luego entrenamos la manera de andar y como cortar los huecos a la manera del vt. Empezamos a entrenar el hacer varias cosas a la vez, y más de una cosa con un solo paso.
Sin olvidar que una de las cosas mas importantes de esta forma es el entrenamiento del equilibrio. Aquí empezaríamos a entrenar también el Lap sao (o bong sao- lap sao).
Con este 2º paso en el entrenamiento seguimos entrenando la potencia de nuestros golpes, el equilibrio, la coordinación, la estrategia...

Hasta ahora hemos visto que lo fundamental de nuestro sistema al principio es aprender a usar el cuerpo para generar potencia mediante la línea de fuerza. En estas dos formas también entrenamos, conjugando con ejercicios, la coordinación, la estrategia y el equilibrio. Esto junto con el chisao, con el que empezamos a entrenar el timming, la velocidad, y la memoria muscular, sin olvidarnos del equilibrio y la línea de fuerza (a través de la contrafuerza recibida del compañero). Las formas también se entrenan en este sistema, sin hacer aplicaciones de ninguno de los movimientos y en ninguna de las formas. Y siempre pensando en conceptos, de esta manera despacio y progresivamente se entrena la mente para que asimile no técnicas sino conceptos. 

 
Para mejorar la potencia, la resistencia muscular y el fondo físico entrenamos ejercicios con el saco de pared, el saco pesado y el palo. Los ejercicios varían en función de la respuesta en nuestro cuerpo que queramos progresar. Así por ejemplo hacemos ejercicios largos y muy duros con el objetivo de la resistencia muscular. Recordando que bajo estrés nuestra sangre no fluye bien y los músculos deben estar acostumbrados a trabajar en situaciones extremas, para que cuando esto ocurra no quedarnos sin poder hacer nada (por lo menos muscularmente).
También entrenando el estrés con ejercicios, desde chisao y sobre todo en primero sparring y luego combate. El combate es digamos nuestro objetivo principal, el fin que buscamos con nuestro entrenamiento, en el entrenamos el estrés, el timming, la mente, la estrategia, el instinto...

Con todo esto empieza nuestro trabajo de Ving tsun a cada paso siguiente vamos mejorando las habilidades adquiridas en el paso anterior, con cosas mas complicadas para potenciar nuestro trabajo. 

Imparte las clases : Jose de la Cruz

Haṭha yoga es un tipo de yoga conocido por su práctica de āsanas o posturas corporales, que aportan a los músculos firmeza y elasticidad. Es una de las técnicas yoguis más difundidas en todo el mundo. Se basa en una serie de posturas corporales, llamadas āsanas, cuyo propósito es lograr que el cuerpo esté apto para la meditación.

Muchas de las personas que se sienten atraídas por la práctica del Hatha yoga lo hacen justamente por la habilidad de esta disciplina en la cura de enfermedades o la eliminación de dolencias, además de que resulta muy útil para combatir los efectos del stress a los que estamos expuestos diariamente. Los médicos occidentales y los científicos están descubriendo los beneficios del hatha yoga sobre la salud; debemos destacar que muchos estudios ampliamente demostrados señalan que esta disciplina puede solucionar síntomas de varias enfermedades que pueden ser potencialmente dañinas para la vida de un paciente como por ejemplo, la diabetes, el sida, el asma y la arteriosclerosis.

Otro aspecto importante es que como rutina de ejercicios resulta ser muy útil, ya que provee todos los medios por los cuales la gente de cualquier edad tenga la posibilidad de mantenerse en forma sintiendo una sensación de bienestar general en el cuerpo, a diferencia de muchas otras rutinas que si bien, son ideales para mantener el estado físico, suelen dejar dolores intensos en los músculos.

El Hatha yoga es muy diferente a cualquier otra clase de ejercicio, ya que genera motricidad sin causar algún tipo de tensión o desequilibrio en el cuerpo.

Imparte las clases: Mario Hernandez

El método Pilates, o simplemente Pilates, es un sistema de entrenamiento físico y mental creado a principios del siglo XX por el alemán Joseph Hubertus Pilates, quien lo ideó basándose en su conocimiento de distintas especialidades como gimnasia, traumatología y yoga, uniendo el dinamismo y la fuerza muscular con el control mental, la respiración y la relajación.

En sus principios fue llamado Contrología (Contrology), por el propio Pilates, debido a que recalca el uso de la mente para controlar el cuerpo, pero buscando el equilibrio y la unidad entre ambos. El método se centra en el desarrollo de los músculos internos para mantener el equilibrio corporal y dar estabilidad y firmeza a la columna vertebral, por lo que es muy usado como terapia en rehabilitación y para, por ejemplo, prevenir y curar el dolor de espalda.

Aunque el método Pilates se ha desarrollado y ha dado lugar a una gran cantidad de estilos y aplicaciones distintas, existen unos principios fundamentales que deben estar siempre presentes:

• Alineamiento
• Centralización
• Concentración
• Control
• Precisión
• Fluidez
• Respiración

Los ejercicios están fundamentalmente compuestos por movimientos controlados, muy conscientes, y coordinados con la respiración, con el fin de crear un cuerpo armonioso, coordinado, músculado y flexible. A través de la práctica, la mente va tomando conciencia de las capacidades, limitaciones, fortalezas y debilidades del cuerpo para mejorar el estado físico y mental. Es un deporte muy técnico, donde la correcta ejecución de los distintos elementos que componen cada ejercicio es más importante que el número de repeticiones o series.

Imparte las clases: Oscar Santarén

La Danza del Vientre Tribal es un estilo moderno de danza, de creación estadounidense, que se deriva principalmente de la Danza del vientre. Se divide en dos ramas, el «Estilo Tribal Americano» y los estilos de «Tribal Fusión» posteriores.

La danza tribal no es ni pretende ser sexy. Eliminar el componente sexual de una danza de gran sensualidad se consigue con una expresión misteriosa y estática de la cara, movimientos que no llaman la atención hacia lo sexual o sensual sino hacia su fuerza y virtuosismo, y la cooperación entre los miembros del grupo.

La vestimenta mezcla elementos heterogéneos de diferentes culturas. Se utilizan telas estampadas normalmente oscuras, cinturones pesados con decoración recargada, sujetadores sin efectos de brillo o cholis (blusas muy ajustadas con la espalda al aire), bombachos, faldas voluminosas y todo tipo de joyas en plata mate. El maquillaje es dramático y pretende potenciar la sensación de misterio o de origen étnico sin especificar. Suelen decorarse los pies y las manos con henna.

El estilo original, llamado Estilo Tribal Americano, añade este gentilicio para afirmar su condición de danza inventada a propósito. No se pretende recrear una cultura concreta, sino crear un ideal que sugiera cooperación femenina.

El término Tribal Fusion se utiliza para describir un estilo que además de mezclar el ATS con el Belly Dance, incorpora elementos de diferentes bailes étnicos (como el hindú, el flamenco, las danzas africanas, etc.) y otras disciplinas de la danza no asociadas al Belly Dance. Como podemos ver, es un término muy amplio, bastante susceptible a la confusión, por prestarse para múltiples interpretaciones.

Se podría pensar que el término Tribal Fusion se refiere a la posibilidad de coreografiar e improvisar, ser solista o grupo manteniendo un significativo énfasis en los movimientos y la estética de la danza del vientre tribal. En otras palabras, se pueden incorporar elementos de varias danzas, pero, se denomina Tribal Fusion porque la mayoría de los elementos básicos que definen la Danza Tribal, son los que predominan en la ejecución del baile.

No olvidemos que la Danza del Vientre Tribal no es danza árabe. Tan sólo es una mezcla de ritmos para en su conjunción obtener un ritmo moderno, actual y más contemporáneo, nunca lo confundamos con la danza árabe de los países árabes, valga la redundancia.

Imparte las clases: Tamara Horcajada

La danza del vientre es una danza que combina elementos tradicionales de Oriente Medio junto con otros del Norte de África.

En árabe se la conoce como raqs sharqi رقص شرقي ("danza del este" o "danza oriental"). También es denominada en ocasiones como raqs baladi رقص بلدي (danza "nacional" o "folk"). El raks baladi es una danza muy elemental, prácticamente sin desplazamientos y con movimientos principalmente de cadera. A la evolución de esta danza se la llama danza del vientre o raks sharki en Egipto.

El raks sharqi incluye movimientos del folclore egipcio, danza clásica y contemporánea, con grandes desplazamientos, vueltas y movimientos de todas las partes del cuerpo, pero sobre todo de la cadera.

En Turquía, a la danza del vientre se la conoce como gobek dans o rakasse (ritmo turco).

La danza oriental ha sido tradicionalmente folclórica, improvisada por una sola bailarina, aunque ahora pueden verse espectáculos con coreografía y varias bailarinas. Se caracteriza por sus movimientos suaves y fluidos, disociando y coordinando a la vez las diferentes partes del cuerpo. Por ejemplo, los brazos pueden ir a un ritmo diferente del que va marcando la cadera. La atención se centra principalmente en la cadera y el vientre, alternando movimientos rápidos y lentos y se enfatiza en los músculos abdominales, con movimientos de pecho y hombros, así como con brazos serpenteantes. Los movimientos ondulatorios, rotativos, que por lo general son lentos simbolizan la tristeza; en cambio con los movimientos rápidos, golpes y vibraciones la bailarina expresa alegría. Todos los movimientos de esta danza se relacionan con la naturaleza, por ejemplo, las plantas de los pies se apoyan bien sobre el suelo, lo cual simboliza la tierra, o también cuando la bailarina extiende sus brazos siempre forman una semi U y nunca están caídos, esto simboliza a las aves.

En un comienzo las bailarinas árabes se perfumaban las muñecas para que al bailar y al mover sus manos se perfumaran ellas mismas y a su público. En esa época no existían perfumes, por lo que utilizaban aceites.

A lo largo de los años, se han ido incluyendo algunos elementos tradicionales para "adornar" este tipo de baile, como por ejemplo: velos, sable, bastón, velas, crótalos, alas de Isis, etc. Aunque esta danza suele ser femenina, también hay algunos bailarines varones.

Imparte las clases: Tamara Horcajada

La danza contemporánea es un tipo de expresión artística que está basado en la técnica del ballet clásico, y que conllevaba menor rigidez de movimientos. Surge como una reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar, a través del bailarín, una idea, un sentimiento, una emoción, al igual que el ballet clásico, pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI.

Esta danza es cien por ciento interpretativa, sus movimientos se sincronizan con la cabeza tratando de comunicar un mensaje. Amplía el rango de movimiento, y utiliza el espacio con mayores posibilidades.

Su origen se remonta hasta finales del siglo XIX y podríamos decir que ha tenido una evolución muy peculiar. En los inicios se buscaba una alternativa a la estricta técnica del ballet clásico, empezaron a aparecer bailarines danzando descalzos y realizando saltos menos rígidos que los tradicionales en el escenario. Con el tiempo, fueron apareciendo variaciones en las que la técnica clásica brillaba por su ausencia e incluso se introducían movimientos de otros estilos de baile, como movimientos aflamencados, movimientos tribales, acrobacias, contacto físico. Hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, este renovado estilo de danza se llamó danza moderna, pero su evolución desde finales de los años 1940 en adelante llevó a que se prefiriese a partir de entonces emplear la expresión danza contemporánea. Hoy en día, las técnicas modernas dejan paso a un torbellino de mezclas de estilos, llegando incluso a no dejar claro a que estilo se asemeja o que patrones se siguen. Se dice que en la danza contemporánea (hoy día) "todo vale".

Imparte las clases: Judith Esther Garcia

El planteamiento es el de usar el cuerpo como un medio para alcanzar un estado de salud integral: físico, emocional, mental. El cuerpo como herramienta hacia la creatividad, el equilibrio y la plenitud. Las sesiones se dividirán en una parte de acondicionamiento corporal, trabajando con ejercicios provenientes de diferentes técnicas, como Yoga, Pilates o técnica Alexander, combinadas de una manera única, una parte de trabajo de Cuerpo en Tiempo y Espacio, trabajando la coordinación, la flexibilidad, el ritmo, con la técnica de Flying Low, ejercicios de técnica Cunningham y una segunda parte donde potenciar nuestra creatividad, con dinámicas de grupo, composición, improvisación. En este trabajo global y holístico se incorporan ejercicios de meditación, Mindfullness y otras herramientas que nos acerquen a sentir el cuerpo, desarrollando una profunda conciencia corporal que pueda transformar nuestra vida. 

Imparte las clases: Acerina Ramos Amador